Od chaotického dětství k hollywoodské legendě: Tragický triumf Judy Garlandové

Vyrůstala v bouřlivém prostředí – její dětství bylo poznamenáno nestabilitou, tlakem a mírou kontroly, kterou by žádné dítě nemělo nikdy snášet. Z tohoto chaosu však vzešla jedna z největších hollywoodských hvězd.

Tragicky však malá holčička za třpytivými kostýmy a ikonickými rolemi byla vržena do slávy, zatímco byla ovládána, kritizována, přepracovávána a dostávala prášky, aby mohla dál vystupovat.

Za tímto leskem se skrývalo dítě bojující s vyčerpáním, nejistotou a průmyslem, který si cenil zisku mnohem více než jejího blaha.

Narozena v Minnesotě

Porozumění jejímu ranému životu nejen vysvětluje brilantnost, která později uchvátila diváky, ale také odhaluje temné mechanismy raného Hollywoodu – tlak, který formoval její dospělost, a emocionální jizvy, které se nikdy úplně nezahojily.

Její život se nakonec stal varovným příběhem pro generace dětských umělců a dokázal, že i ty nejzářivější legendy často vyrůstají z hlubokého utrpení.

Od neuvěřitelně mladého věku už dívka, která jednoho dne vykročila po Žluté cihlové cestě, vystupovala. Narodila se v Minnesotě a na jevišti debutovala ještě předtím, než jí byly tři roky.

Její domácí život však nebyl ani zdaleka kouzelný. Její matka údajně chtěla podstoupit potrat, ale nemohla ho získat, a rodina žila v neustálém napětí vyvolaném pověstmi o tajných vztazích jejího otce s dospívajícími chlapci a mladými muži.

V červnu 1926 tyto šeptandy donutily rodinu tiše se přestěhovat do Lancasteru v Kalifornii.

Její rodiče, oba varietní umělci, měli manželství poznamenané opakovanými rozchody a usmiřováními – okamžiky, na které vzpomínala se strachem a zmatením.

„Bylo pro mě velmi těžké tyto věci pochopit a samozřejmě si jasně pamatuji strach, který jsem z těchto rozchodů měla,“ vzpomínala.

Její matka byla velmi žárlivá.

Jako malá holka ji brali do nočních klubů, kde vystupovala v prostředí, které bylo pro její věk naprosto nevhodné.

Biografové později napsali, že jí máma pravidelně dávala prášky, aby zůstala vzhůru, a jiné, aby usnula – cyklus, který ji trápil po celý zbytek života.

Jak přiznala v roce 1963: „Jediný okamžik, kdy jsem se jako dítě cítila chtěná, byl ten, kdy jsem byla na jevišti a vystupovala.“

V rozhovoru s Barbarou Waltersovou z roku 1967 prozradila, že její matka byla „zlá“ stage mother.

„Byla velmi žárlivá, protože sama neměla absolutně žádný talent,“ řekla. „Stála v křídlech a když jsem se necítila dobře, řekla: ‚Jdi ven a zpívej, nebo tě omotám kolem sloupku postele a zlomím ti vaz!‘ Tak jsem šla ven a zpívala.“

Později v životě řekla, že ji její matka nikdy nechtěla, snažila se ji nechat potratit, než zasáhl její přítel, student medicíny, a dokonce se pokusila vyvolat potrat.

„Musela se skutálet z devatenácti tisíc schodů a skákat ze stolů,“ říkala.

Její matka se dokonce chlubila sousedkám svými intrikami a taktikami.

Průlom

V roce 1935 podepsala smlouvu s MGM. O dva roky později se poprvé objevila na velkém plátně, kde v broadwayské melodii zazpívala „You Made Me Love You (I Didn’t Want to Do It)“. Stal se to průlom, který tak zoufale potřebovala. Spisovatel John Fricke vysvětlil:

„Jakmile jeden film skončil, začala zkoušet další. Toto překrývání pokračovalo od konce 30. let do začátku 40. let.“

Ale i když její hvězda stoupala, studio v ní živilo nejistotu. Louis B. Mayer ji údajně nazýval „moje malá hrbatá“ a byla podrobena drsnému režimu, který zahrnoval tvaroh, kuřecí vývar a dietní pilulky s amfetaminem, aby si udržela nízkou váhu.

Producenti se obávali, že diváci nepřijmou, že tak malá 13letá dívka může zpívat s takovou silou. Přesto pokračovala dál. Když ji MGM zapůjčilo studiu Fox pro film Pigskin Parade, její výkon byl tak působivý, že MGM jí konečně začalo nabízet významné role.

Její otec zemřel na spinální meningitidu

Sotva sestoupila z pódia po rozhlasovém vysílání, když se dozvěděla, že její otec zemřel na spinální meningitidu. Se zlomeným srdcem pokračovala v práci.

Následoval jeden film za druhým. Ještě před koncem předchozí produkce už zkoušela film Thoroughbreds Don’t Cry a hned poté přešla k filmu Everybody Sing. Turné, vystoupení v rádiu, propagační akce – tempo bylo neúprosné.

MGM rychle objevilo její chemii s mladým hercem Mickey Rooneym a společně se stali hlavními hvězdami dlouhé řady úspěšných filmů.

S tímto náročným programem přišlo něco mnohem temnějšího: pilulky, na které se spoléhala, aby se probudila, usnula, zhubla – závislost, která se pomalu proměnila v návyk.

Pak přišel rok 1939 a role, která ji definovala.

Jak později napsali Darwin Porter a Danforth Prince:

„Film Čaroděj ze země Oz znamenal zlom v její kariéře. Byl to začátek její pozdější legendy, když tančila po Žluté cihlové cestě v rubínových střevíčkách, které o několik desetiletí později vynesly na aukci obrovské peníze.“

Teprve po tomto nezapomenutelném výkonu se svět konečně dozvěděl její jméno:

Judy Garlandová.

„Jsem královna comebacků“

Čaroděj ze země Oz sklidil kritický ohlas, i když jeho obrovský produkční a marketingový rozpočet – v té době kolem 4 milionů dolarů, dnes zhruba 71 milionů dolarů – z něj udělal finanční hazard. Film proměnil Garlandovou v jednu z nejvýdělečnějších hvězd Ameriky.

Pokračovala v natáčení filmů, jako jsou Meet Me in St. Louis (1944) a Easter Parade (1946).

V roce 1954 podala výkon, který mnozí považují za její poslední skutečně ikonické vystoupení, jako Esther Blodgett (Vicki Lester) ve filmu A Star Is Born. Ačkoli na plátně hrála slibnou novinku, její skutečný život se více podobal Normanu Maineovi – slavné hvězdě, která pomalu ztrácí kontrolu.

Ve věku 32 let již strávila většinu svého života vystupováním, její kariéra stoupala a klesala spolu s jejím křehkým duševním a fyzickým zdravím – tento vzorec přetrvával až do její smrti o 15 let později.

„Jsem královna comebacků,“ řekla v rozhovoru v roce 1968. „Už mě unavuje se vracet. Opravdu. Nemůžu ani jít na toaletu, aniž bych se vrátila.“

22. června 1969 rozbil Garlandin novomanžel Mickey Deans zamčené dveře koupelny v jejich londýnském bytě a našel ji mrtvou ve věku pouhých 47 let. Pitva odhalila, že zemřela na následky náhodného předávkování barbituráty, které byly v té době široce používaným spánkovým prostředkem.

Koroner Gavin Thurston později prohlásil:

„Jedná se zcela jasně o náhodnou okolnost u osoby, která byla zvyklá užívat barbituráty po velmi dlouhou dobu. Vzala si více barbiturátů, než mohla snést.“

Její smrt, ačkoli byla zdrcující, nebyla zcela neočekávaná. Její blízcí – a dokonce i veřejnost – věděli o jejím celoživotním boji se závislostí.

Garlandová léta bojovala s depresemi a alkoholismem a údajně se několikrát pokusila o sebevraždu. Její třetí manžel, Sid Luft, tvrdil, že se pokusila ukončit svůj život nejméně dvacetkrát.

Její život nakonec připomínal tragédii mnohem více než nadějné postavy, které ztvárňovala. Navzdory mimořádnému talentu a úspěchu bojovala s nízkým sebevědomím – což mnozí přičítají manažerům, kteří jí opakovaně říkali, že je „ošklivé káčátko“.

Její agent Stevie Phillips ji jednou popsal jako „šílenou, náročnou, nesmírně talentovanou drogově závislou“.

Biograf David Shipman však poznamenal, že Garlandová i v nejtemnějších chvílích projevovala „úžasnou sílu a odvahu“. Herec Dirk Bogarde ji jednou nazval „nejzábavnější ženou, jakou jsem kdy potkal“.

Navzdory všemu Garlandová odmítala představu, že byla pouze tragickou postavou. Její dcera Lorna se k tomuto názoru připojila:

„Všichni máme ve svém životě tragédie, ale to z nás nedělá tragické postavy. Byla vtipná, srdečná a měla úžasný talent. Ve své kariéře zažila velké úspěchy a skvělé okamžiky. Skvělé okamžiky zažila i ve svém osobním životě. Ano, ztratili jsme ji ve věku 47 let. To bylo tragické. Ale ona nebyla tragickou postavou.“

Vždy jsem zbožňovala Čaroděje ze země Oz a Judy Garlandovou v roli Dorotky – ten jedinečný hlas, tu zářivost, tu magii. Vydržela toho tolik, mnohem víc, než by kdokoli měl. Upřímně s ní soucítím. Ať odpočívá v nejklidnějším míru, daleko za duhou.